Прошла репетиция спектакля о святых Петре и Февронии

Проект реализован при поддержке Министерства культуры при содействии "Общества возрождения художественной Руси 1915", кафедры древнерусского певческого искусства Санкт-Петербургской консерватории и епархиального совета по культуре.

Автор либретто - Людмила Разумовскпя, музыкальная часть включает произведения Александра Видлишки, Наталии Варламовой и Андрея Микиты. В спектакле также прозвучат фрагменты произведения Владимира Мартынова "Исаия, ликуй!".

К спектаклю созданы видеодекорации в стилистике русской иконописи. Костюмы, вдохновленные русскими иконами XIII-XV веков, созданы ректором Российской академии живописи, ваяния и зодчества Иваном Глазуновым.
 
Исполнители - солисты и оперный хор Михайловского театра, а также большой симфонический оркестр "Таврический" под управлением Михаила Голикова.
 
"Перенести на сцену рассказ о святых, закончивших жизненный путь в монашестве, сложно, поскольку оперный сюжет предполагает другие средства художественной выразительности, - сказала консультант проекта, заведующая кафедрой древнерусского певческого искусства консерватории Екатерина Смирнова. - Надо было показать, как повесть, которая вобрала в себя множество фольклорных сюжетов, разворачивается и приобретает черты жития. Как должны петь святые? Странно представить, что мудрая Феврония будет вокализировать, петь арии на манер итальянского бельканто. Поэтому ее партия речитативна. Важные моменты оперы - три чуда - решены как драматические сцены, и в это время появляется вестник Бога - ангел. Спектакль - это звучащее житие: Феврония символизирует премудрость Божию, Петр - князь-змееборец - должен в ходе жизненных испытаний обрести эту премудрость".
 
Людмила Разумовская создала либретто по повести XVI века Ермолая (в иночестве Еразма) Прегрешного "Повесть о Петре и Февронии Муромских". "Не знаю ни одного народа, который бы отказывался от своих корней, традиций, религии, культуры, - сказала она. - Мы должны поддерживать древнее и современное русское искусство, это нас объединяет. Обращение к духовной истории чрезвычайно важно для народа. Мы должны помнить свою историю, свою веру, без этого не будет ни страны, ни народа".
 
По мнению режиссера Ольги Маликовой, в жанровом плане "Сказание..." ближе к кантате, даже к оратории. Один из персонажей, Сказитель-гусляр, соединяет события жития, а герои музыкально-эпических картин существуют в продуманной авторской сценографии. Поскольку это история жизни святых, в пластике персонажей возникают жесты молитвы, благословения, типичные для русской иконописи.

"Создатели спектакля говорят о том, что это не просто опера, а оживающее средствами искусства житие, - подчеркнула руководитель сектора коммуникаций епархиального информационного отдела Наталья Родоманова. -Людмила Разумовская - человек глубоко воцерковленный. Екатерина Смирнова и Ольга Маликова имеют опыт работы с "Обществом возрождения художественной Руси 1915" и его руководителем Натальей Орловой. Эти люди создавали значимые проекты - "Великопостные концерты", "Крещенские вечера", - в центре которых - православная культура. Делается это творческой группой не поверхностно, это не лубок. Задействованы высококлассные артисты, художники, музыканты. На основе произведения древнерусской культуры создается современное произведение. Сегодня в нашем городе есть возможность соприкоснуться с подлинным, настоящим, высокого уровня христианским искусством, о чем свидетельствует этот музыкальный спектакль".

"Епархиальный совет по культуре поддерживает этот проект, как и все добрые начинания в сфере искусства в нашем городе, - сказал председатель совета по культуре иерей Илия Макаров. - Показ спектакля к тому же приурочен к церковному празднику. Перед началом будет зачитано обращение митрополита Санкт-Петербургского и Ладожского Варсонофия. Прекрасно, что день памяти благоверных Петра и Февронии отмечается не только концертом в Муроме, но и спектаклем в Санкт-Петербурге".

Оперное действо будет показано накануне праздника, 7 июля, начало - в 19:00. Прямую трансляцию из Александринского театра можно будет увидеть на сайте Министерства культуры.